BORIS ANDRIANOV - CELLO

Boris Andrianov is one of the most gifted Russian musicians of his generation. Since 2007 he is an Artistic director of the new State Project "Star Generation". The project includes concerts of young musicians in all regions of Russia.

In February 2008 First International Cello Festival "Tribute to Mstislav Rostropovitch" was held in Moscow. It was the first Cello Festival in Russia ever. Boris Andrianov is Artistic Director of this Festival. Great musicians as Krzysztof Penderecki, the 12 Cellists of the Berlin Philharmonic, David Geringas, Giovanni Sollima and others performed in the most prestigious Moscow Concert Halls during the Festival.

Boris has gained his reputation thanks to his successful performances at: the XIth International Tschaikovsky Competition (Moscow, 1998) - the third prize and a bronze medal; International Cello Antonio Janigro Competition (Zagreb, Croatia) - the first prize and all the special prizes.

Andrianov's talent was recognized by well-known musicians, such as Mstislav Rostropovich and Daniil Shafran who said: "Boris Andrianov is probably one of the most talented cellists of Russia at present."

 

MICHIEL BORSTLAP, PIANO

In 2007 speelde hij in concerten met Gino Vannelli en werd Michiel genomineerd voor de prestigieuze POLAR Music Award. Inmiddels heeft Michiel zijn eigenplatenlabel, Gramercy Park Music. Het jaar 2008 begon uitstekend voor Michiel. Zijn nieuwe CD Eldorado stond binnen 1 week in de album top 100, op plaats 39, en staat thans nog steeds hoog genoteerd op de iTunes album top 100 download. Eldorado scoorde niet alleen goed bij het publiek, ook de pers was opgetogen van het nieuwe album van Michiel. In oktober ontving Michiel een Gouden Kalf voor zijn muziek die hij schreef voor de film "Tiramisu", geregiseerd door Paula van der Oest. Zijn laatste album maakte hij met Ernst Glerum en Han Bennink, MONK, volume One. Deze CD, geproduceerd door oud-Philips topman Cor Boonstra, werd door de pers "de allerbeste Jazzplaat die er in Nederland ooit is gemaakt" genoemd.

<!--[if !supportEmptyParas]--><!--[endif]-->

Voor 2009 staan er weer nieuwe projecten op stapel. Zo is Michiel in maart begonnen aan wekelijkse jamsessies in Restaurant Sophia te Amsterdam waar hij met bekende musici en aanstormende talenten te horen is. Er zal aan het begin van volgend jaar een nieuwe Solo CD uitkomen, ondersteund door een Solo Theater Tour. Ook wordt er hard gewerkt aan het realiseren van een droom: een jazzclub in Amsterdam!

BORIS BROVTSYN - VIOOL

Soleerde op zijn dertiende voor het eerst met orkest, op het podium van het Bolshoi Theater in Moskou. Studeerde bij Maya Glezarova aan het Tsjaikovsky Conservatorium in Moskou en vervolgde zijn opleiding bij David Takeno aan de Guildhall School of Music and Drama in Londen. Was in 2001 finalist van de Koningin Elisabethwedstrijd en won een jaar later het Concours International de Violon Tibor Varga in Zwitserland. Was te gast op festivals als het Verbier Festival, Edinburgh Festival, Oxford Chamber Music Festival en het Genius of the Violin

Brovtsyn: 'Janines festival is, voor mij, het enige festival waar musici eerder op grond van hun verdiensten worden uitgenodigd dan op basis van vriendschap of persoonlijke charme (hoewel sommigen natuurlijk wel degelijk over charme beschikken en/of bevriend zijn). Ik denk dat dit behoorlijk uniek is en absoluut zo moet blijven.'

KHATIA BUNIATISHVILI - PIANO

Khatia Buniatishvili has been regularly invited to take part in various festivals as the Menuhin Festival Gstaad, the Verbier Festival, the Progetto Martha Argerich end Gidon Kremer's Internationales Kammermusikfest Lockenhaus.

Khatia Buniatishvili performed also in as prestigious places as in Paris at the Theatre des Champs Elysées, the Salle Gaveau, the Salle Cortot or the Auditorium du Louvre, at the Salle Garnier in Monte Carlo, the Wiener Konzerthaus, the Musikverein in Vienna, the Grand Hall of the St-Petersburg Philharmonia, the Moscow State Conservatoire Hall, the Mann Auditorium in Tel Aviv, the Tbilisi Opera and the Concertgebouw Amsterdam

She played with some famous orchestras like the UBS Verbier Festival Chamber Orchestra (tour in Europa), the Israel Philharmonic Orchestra (Brahms: Concerto No.2 and Mozart: Concerto No.24), the Saint Petersburg Philharmonic Orchestra (Tchaikovsky: Concerto No.1), and the Arthur Rubinstein Orchestra,

In 2008 she was a prize winner the Arthur Rubinstein International Piano Master Competition (2008) along with a Special Prize for "Best Performer of a Chopin piece" and "Audience Favorite" Prize

The critics have praised her rich imagination, virtuosity and sensitive and mature playing.

IGUDESMAN & JOO

Aleksey Igudesman and Richard Hyung-ki Joo are two classical musicians who have taken the world by storm with their unique and hilarious theatrical shows, which combine comedy with classical music and popular culture. Their clips on YouTube, to date, have gathered over 15 million hits, and they have appeared live on television in several countries, including an exclusive interview for CNN. Equally comfortable performing in classical concert halls, as well as in stadiums in front of crowds of 18,000, their unified dream is to make classical music accessible to a wider and younger audience.


ITAMAR GOLAN - PIANO

Golan launched his career as a soloist and chamber pianist in the United States and Israel. His fame has grown as he has established himself as a chamber musician in high demand, paired with the virtuoso Russian violinist Maxim Vengerov, as well as Barbara Hendricks, Shlomo Mintz, Mischa Maisky, Matt Haimovitz, Tabea Zimmermann, Ida Haendel, and Julian Rachlin, among others. He is regularly invited to perform at the most famous concert halls and festivals, including those at Ravenna, Chicago, Tanglewood, Salzburg, Edinburgh, Verbier, and Lucerne. He also plays as a soloist with the Israel Philharmonic and the Berlin Philharmonic under conductor Zubin Mehta.

Currently, Golan is professor of chamber music at the Paris Conservatoire

 

AMIHAI GROSZ - ALTVIOOL
Altviolist Amihai Grosz werd in 1979 geboren in Israel. Hij begon zijn studie op twaalfjarige leeftijd bij Prof. David Chen, en studeerde daarna bij Prof. Haim Taub, Hagai Shaham en Tabea Zimmermann. Als begunstigde van de American Israel Cultural Foundationbeurs maakte hij tussen 1993 en 1999 deel uit van de Young Musicians' Group van het Jerusalem Music Center, en speelde in het IDF als Eminent Musicus. Amihai maakt sinds de oprichting in 1995 deel uit van het vermaarde Jerusalem Quartet, waarmee hij regelmatig wereldwijd de beroemdste zalen aandoet. Het kwartet wordt beschouwd als een van de meest interessante en dynamische kwartetten van deze generatie en heeft vele prijzen in ontvangst mogen nemen. In 1996 won Amihai de eerste prijs op de Brown-Roger Siegel Competition, en in 2007 kreeg hij de Gottesman Prize voor altviool in de Aviv Competition.

In kamermuziekverband trad hij op met onder anderen Mitsuko Uchida, Tabea Zimmermann, Emmanuel Pahud, Daniel Barenboim, Yefim Bronfman, Isaac Stern, Itamar Golan, het Guarneri Quartet en het Vermeer Quartet. Amihai heeft zijn opwachting gemaakt op diverse festivals, waaronder het Jerusalem Chamber Music Festival, Israel Festival, Delft Chamber Music Festival Festival, Salon Festival (Frankrijk) en Verbier Festival.

 

JAN JANSEN, ORGEL, KLAVECIMBEL

Studeerde aan het Utrechts Conservatorium orgel bij Cor Kee, piano bij Gérard van Blerk en klavecimbel bij Lenie van der Lee. Behaalde in 1970 de Prix d'Excellence voor orgel. Sinds 1987 organist van de Domkerk te Utrecht. Verzorgt hier naast de drukke liturgische praktijkde landelijk bekende Zaterdagmiddagconcerten, samen met de Domcantorij onder leiding van Remco de Graas. Maakte een groot aantal cd-opnamen, waaronder een integrale opname van de orgelwerken van Mendelssohn en een cd met onder andere de Trois Choralsvan Franck. Nam van Bach de koraalpartita's op, en diens Grosse Orgelmesse.

Jansen: Voor een vader die zijn hele leven in Utrecht aan het Conservatorium en in de Dom heeft gewerkt, is het een groot geluk een dochter te hebben die nu al voor het zesde jaar zo'n geweldig festival in Utrecht mogelijk maakt.'

 

MAARTEN JANSEN, CELLO

Behaalde zijn diploma uitvoerend musicus bij Elias Arizcuren aan het Utrechts Conservatorium met een tien met onderscheiding. Studeerde vervolgens in Keulen, Parijs en Freiburg. Volgde masterclasses bij onder anderen János Starker en Truls Mørk. Won de eerste prijs van het celloconcours van de Stichting Jong Muziektalent Nederland en nam deel aan het Kammermusikfestival für Preisträger des ARD-Wettbewerbes. Speelde als solist concerten van Couperin tot Schumann, Bruchs Kol Nidrei, het Dubbelconcert van Brahms met zijn zus Janine en het Tripelconcert van Beethoven. Lid van diverse ensembles en werkt geregeld mee aan de kamermuziekserie Spectrum Concerts in Berlijn. Speelt als solocellist in het Munchener Kammerorchester.

 

JULIA MARIA KRETZ, VIOOL

Kreeg vanaf haar negende les van Marianne Boettcher aan het Julius-Stern-Institut van de Universität der Künste in Berlijn. Vervolgde haar studie aan ditzelfde instituut bij Thomas Brandis en ten slotte bij Josef Suk in Praag. Won in 1997 de eerste prijs van het concours Jugend Musiziert in Leipzig, en ontving bij die gelegenheid ook de Klassikpreis van de Westdeutsche Rundfunk. Nam, behalve in Utrecht, deel aan de kamermuziekfestivals van Dubrovnik, Schleswig-Holstein, Salzburg (Mozarttage) en Berlijn (Spectrum Concerts). Is sinds 2006 lid van het Lucerne Festival Orchestra onder leiding van Claudio Abbado en sinds 2008 tweede concertmeester van het Mahler Chamber Orchestra.

JENS PETER MAINTZ, CELLO

Studeerde bij David Geringas en volgde masterclasses bij Heinrich Schiff, Boris Pergamenschikow en Siegfried Palm. Was in 1994 winnaar van het ARD Wettbewerb in Munchen. Werkte tussen 1995 en 2004 als eerste solocellist van het Deutsches Symphonie Orchester Berlin. Is docent aan de Universität der Künste, eveneens in Berlijn. Gaf als solist en kamermusicus concerten in Europa, Japan, Zuid-Amerika en de Verenigde Staten. Maakte jarenlang deel uit van het Trio Fontenay en werkte met musici als Isabelle Faust, Antoine Tamestit en Hélène Grimaud. Is op uitnodiging van Claudio Abbado sinds 2006 solocellist van het Lucerne Festival Orchestra. Bespeelt een cello van Vincenzo Ruggeri uit 1696.

Maintz: Er is weinig leuker dan meesterwerken uit de kamermuziek spelen samen met al deze fantastische musici in Utrecht.


LILY MAISKY, PIANO

Begon haar pianostudie bij Lyl Tiempo en kreeg daarnaast les van Hagit Kerbel, Olga Mogilevsky en Valeria Szervansky. Studeerde klassiek piano bij Ilana Davids en jazzpiano bij Simon Golan aan de Purcell School of Music in Engeland. Krijgt tegenwoordig privéles van Alan Weiss in België. Volgde masterclasses en kreeg muzikaal advies van bekende musici als Martha Argerich, Dmitri Bashkirov, Joseph Kalichstein, Pavel Gililov, Vitaly Margulis en Marielle Labèque. Belangwekkende optredens vonden plaats tijdens het Zelt Musik Festival Freiburg, het Steinway Gala in het Wiener Konzerthaus en in de Royal Festival Hall in Londen. Speelt regelmatig samen met haar vader Mischa Maisky. Regelmatig te gast op belangrijke kamermuziekfestivals als Progetto Martha Argerich in Lugano en Maggio Musicale Fiorentino. 

Maisky: 'Ik kijk elk jaar weer uit naar die magische momenten tijdens het musiceren. De combinatie van musici is uniek, en ik geniet nog lang na van de opnamen die worden gemaakt. Omdat we zo goed bevriend zijn hebben we ook buiten het musiceren veel plezier met elkaar.'

MISCHA MAISKY - CELLO
Had als enige cellist ter wereld het geluk te kunnen studeren bij zowel Mstislav
Rostropovitsj als Gregor Piatigorsky. Geboren in Letland en opgegroeid in Rusland, werd hij na zijn emigratie naar Israël enthousiast onthaald in Londen, Parijs, wenen, New York, Tokio en andere bekende muziekcentra in de wereld. werkte samen met musici als Martha Argerich, Radu Lupu, Peter serkin, Gidon Kremer, Maxim Vengerov, Vadim Repin, Yuri Bashmet, Leonard Bernstein, Carlo Maria Giulini, Zubin Mehta, Lorin Maazel, Riccardo Muti, Vladimir Ashkenazy, Daniel Barenboim en Giuseppe sinopoli. Een hoogtepunt in zijn carrière was het jaar 2000, toen hij de cellosuites van Bach speelde tijdens een tournee van
meer dan honderd concerten. Heeft een exclusief contract met Deutsche Grammophon. Zijn opnamen (ruim dertig) hebben wereldwijd succes en zijn bekroond met de Grand Prix du Disque, Record Academy Prize, Diapason d'Or en diverse Duitse prijzen

Maisky: 'Ik speel ontzettend graag kamermuziek. Het geeft je de mogelijkheid je ideeën en energie te delen met andere musici voor wie je oprechte gevoelens koestert en die je werkelij respecteert. Janine bijvoorbeeld staat hoog op mijn lijst van favoriete violistes. Zij is een opmerkelijk musicus, vanaf het allereerste begin sprong er een vonk tussen ons over en spraken we dezelfde taal.

 

BENJAMIN MARQUISE GILMORE, ALTVIOOL

Benjamin Marquise Gilmore was born in 1987 into a musical family and grew up in England. At the age of ten he was awarded a scholarship to study with Natalia Boyarskaya at the Yehudi Menuhin School, where he played in a masterclass to Lord Menuhin two weeks before the death of the great violinist. During his time at the school he developed a passion for chamber music and began playing the viola. In 2005 Benjamin graduated from the Menuhin School and is now studying with Pavel Vernikov and Julian Rachlin at the Vienna Conservatory.

 

CLARON MCFADDEN - SOPRAAN
Is evenzeer thuis in het barokke en klassieke repertoire als in de hedendaagse muziek. Kreeg haar opleiding aan de Eastman school of Music in Rochester, New York. Woont sinds 1984 in Nederland, waar zij zich ontwikkelde tot de muze van de nieuwe Nederlandse muziek. Zong bijvoorbeeld in Guus Janssens opera Noach en in Martijn Paddings Tattooed Tongues. Werkte met dirigenten als Kurt Masur, John Eliot Gardiner, Neeme Järvi en met orkesten als het London Philharmonic Orchestra, Les Arts Florissants en het BBC Symphony Orchestra. Vertolkte op het operapodium rollen in Lulu (Berg), Le nozze di Figaro en Don Giovanni (Mozart), La Bohème (Puccini), Ariadne auf Naxos (strauss) en Platée (Rameau). Was te gast op festivals als het Holland Festival, de Bregenzer en Salzburger
Festspiele, en de festivals van Aix-en-Provence en Boedapest.

JULIAN RACHLIN, VIOOL & ALTVIOOL

Studeerde bij Boris Kuschnir aan het Conservatorium van Wenen en kreeg privéles van Pinchas Zukerman. Brak internationaal door toen hij in 1988 de Young Musician of the Yearprijs won van de Eurovision Competition in het Concertgebouw. Was vervolgens de jongste solist ooit bij de Wiener Philharmoniker, onder leiding van Riccardo Muti. Heeft sindsdien gesoleerd met befaamde orkesten onder leiding van dirigenten als Vladimir Ashkenazy, Herbert Blomstedt, Lorin Maazel, Bernard Haitink, Mariss Jansons, Neeme Järvi, Sir Neville Marriner en Zubin Mehta. Leidt sinds 2001 zijn eigen zomerfestival Julian Rachlin & Friends in Dubrovnik. Speelt op een viool van Joseph Guarnerius del Gesù, een 'ex Carrodus' uit 1741, hem ter beschikking gesteld door de Österreichische Nationalbank.

Rachlin: 'Janines festival vindt plaats in een bijzondere en intieme tijd van het jaar, een feestelijke periode die meestal in familiekring wordt doorgebracht. Ook kamermuziek is iets heel intiems en deze combinatie maakt het festival zo speciaal. Ik ben heel blij dat ik deel mag zijn van dit alles. Er is een goede wisselwerking tussen de musici, niet alleen in muzikaal maar ook in persoonlijk opzicht.'

ALEXANDER SITKOVETSKY

The young British violinist Alexander Sitkovetsky was born in Moscow in 1983 into a family with an established musical tradition and at the age of eight Alexander made his debut performance as a soloist with the chamber orchestra in Montpellier, France, and later that same year he was invited to become a pupil at the Yehudi Menuhin School where he studied with Natalia Boyarsky and Professor Hu Kun. He participated in Master classes given by Lord Menuhin, Dmitry Sitkovetsky, Mauricio Fuks. Georgy Pauk, Maya Glezarova, Zvi Zeitlin and Abram Stern. In 1998 he took part in a master class given by Maxim Vengerov which was broadcast over the European TV network. Currently Alexander is studying with Professor Pavel Vernikov in Vienna.

"Mr Sitkovetsky poured his warm tone into the music's soaring phrases, managing to sustain its impassioned lyricism and preserve its broad arcs of sound"  The New York Times

HEIKO TER SCHEGGET - BLOKFLUIT
Sloot in 1981 zijn studie blokfluit af aan het Utrechts Conservatorium bij Leo Meilink en Marion Verbruggen. Concerteert als solist regelmatig in Europa, Amerika, Japan en Israël. Treedt op met ensembles en orkesten als het Amsterdam Baroque Orchestra en De Nederlandse Bachvereniging. Nam in 1995 samen met Zvi Meniker (klavecimbel) zijn eerste
solo-cd op met werken van Bach. In 1998 volgde een cd met Nederlandse barokmuziek met gambiste Mieneke van der Velden en Zvi Meniker. Docent hoofdvak blokfluit en kamermuziek aan het Utrechts Conservatorium. Houdt zich bezig met de bouw van blokfluiten naar historische voorbeelden.
Ter Schegget: 'De eerste klanken die ik van Janine hoorde, waren het babygehuil en het gebrabbel van een peutertje tijdens repetities met Jan Jansen in Soest. Vanwege het trouwe contact met Jan heb ik de ontwikkeling van Janine op niet al te grote afstand kunnen volgen. Van het allereerste "gekras" tot het prachtige vioolspel van nu. Het is een eer en genoegen een concert te mogen verzorgen tijdens Janines eigen festival.'

STACEY WATTON - CONTRABAS

Maakte zijn concertdebuut op contrabas toen hij dertien jaar oud was. Voert op dit
moment de bassen aan van het London Chamber Orchestra, de Londen Mozart Players, het Primavera Chamber Orchestra, de English Classical Players, National symphony Orchestra en het Johann strauss Gala Orchester. Artistiek en zakelijk leider van The Esprit Ensemble LTD. won tijdens zijn studie aan de Guildhall school of Music and Drama in Londen de Eugene Cruft-prijs voor contrabas. was ook prijswinnaar van het Koussevitzky Concours in Moskou (995). Een veelgevraagd solist en een hartstochtelijk beoefenaar van kamermuziek. Gaf met cellist steven Isserlis een serie recitals tijdens het Bath Mozart Fest en in wigmore Hall. Andere kamermuziekpartners zijn Nigel Kennedy en Anthony Marwood. Maakte twee cd's: Vertigo en London Double Bass Sound met contrabassist Gary
Karr.

Watton: 'Dit festival betekent voor mij musiceren in een buitengewoon aangename atmosfeer met de beste musici van de wereld, die ook nog eens mijn dierbare vrienden zijn. '